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quarta-feira, 30 de novembro de 2011

Aula 05: Sólidos em Perspectiva


Aula 5: Sólidos em Perspectiva


Bom dia meus caros alunos. Depois de uma semana aperriada cuidando do aniversário da corporação finalmente consegui escrever esta nossa 5ª aula. Hoje continuaremos o assunto da aula anterior, perspectiva.

5.1 Sólidos
Para nós, desenhistas, sólidos (ou volumes) são todas as figuras desenhadas com três dimensões, ou seja, com altura, largura e profundidade.   Para desenhá-los eu proponho dois métodos: rotação e projeção, que veremos agora com mais detalhes.

5.2 Rotação
A primeira metodologia consiste em girar uma figura em torno do próprio eixo, isso dará a impressão que as base da figura assumem um formato circular.
Logo, um triângulo se tornará um cone;

um cubo ou retângulo vai virar um cilindro;

o trapézio se tornará um tronco de cone;

e um circulo virará uma esfera.

5.3 Projeção
Na projeção ligaremos os cantos da figura ao ponto de fuga como vimos na aula anterior. Note que ao traçarmos a figura de trás, ela estará em perspectiva, logo será uma cópia menor da figura da frente.


Lembre que cada ponto da figura terá o seu paralelo na figura projetada. Geralmente os únicos pontos que representamos são os cantos.


Observe que mesmo que não seja uma figura simples, como um triângulo ou um quadrado, é fácil torná-la tridimensional através da projeção.


5.4 Decomposição de forma
Observe esta figura. Nossa missão agora será reproduzir este sólido em um desenho.

Parece fácil, mas não é, pois teremos que ser capazes de imaginar a figura em 3D e 2D quase que ao mesmo tempo. Então, primeiramente vamos decompor nosso prisma. Veja que ele parte de um hexágono.


Se formos decompor esta figura encontraremos um retângulo e dois triângulos, onde o topo de cada triangulo está alinhado com o centro do retângulo central.

Para achar o centro do retângulo trace um X ligando um canto ao outro da figura, o ponto onde elas se cruzam é o centro da forma.

Agora vamos ver em perspectiva.
Vamos considerar que o lado do nosso hexágono em perspectiva é do mesmo tamanho que o em 2d. Logo o lado mais próximo do observador teoricamente tem o mesmo tamanho, mas está em perpectiva, logo ele é uma projeção do lado que está no fundo.

 Agora faremos um X para encontrar o centro desta figura. Lembremos que a distância entre os cantos afastados é o dobro do tamanho de cada lado da nossa figura. Logo a reta que passará pelo X é uma projeção de uma reta imaginária que está centralizada ao lado que está no fundo (fizemos isso para manter as medidas proporcionais).

Os ponto em que a reta que corta o X toca com a projeção da nossa reta imaginária é onde teremos os dois últimos cantos da nossa figura. Agora é só ligar os pontos e projetar a figura.

Draw Trick: Perspectiva com redução de Escala.
Se tivermos quatro personagens caminhando e a distância entre um e outro seja a mesma como representamos isso em perspectiva.


Primeiro temos que colocar aquele que está mais perto do observador em destaque.

Depois definimos onde está o ponto de vista do nosso observador, este será o nosso referencial.

Agora traçamos duas linhas ligando o topo e a base do personagem em destaque ao ponto de fuga.
Agora puxamos uma reta do referencial ao topo da 1primeira personagem.
O ponto desta linha que tocar a linha de fuga que parte da base será o local onde estará na base da 2ª personagem e assim por diante.

Por hoje é só meus caros alunos espero que tenham gostado. No dia 04 não haverá aula, pois estarei fazendo a prova de proficiência em língua japonesa, desejem-me sorte ^_^.
PS: Se você não estiver vendo as animações, basta clicar uma vez em cima da figura que ela se expandirá e a animação começará. Bons desenhos a todos.  






segunda-feira, 14 de novembro de 2011

Aula 04: Introdução a Perspectiva

Aula 4: Perspectiva

M.C. Escher (um gênio da perspectiva)
Bom dia meus caros alunos. Vamos começar mais uma aula de mangá?  Hoje apresentarei para vocês os segredos da perspectiva, e para isso vamos usar bastante a régua.








3.1 Perspeoque????
Perspectiva é uma técnica para dar a impressão de profundidade em um desenho 2D (que só possui a altura e a largura). Ela também faz os objetos próximos parecerem mais perto e os distantes mais longe.

3.2Mostrando é mais fácil de entender:
Olhe como este lanche TriPig’s parasse surreal. O sanduiche é do mesmo tamanho do copo de refrigerante e o pacote de batatas parece mais cheio. Isso acontece porque o desenho foi feito considerando a perspectiva. Então o que está perto parece maior enquanto o que está longe fica menor.



3.3 Desenhando em perspectiva
Primeiro traçamos uma linha (reta não torta) de um lado ao outro da folha, essa será a nossa Linha do Horizonte (LH), depois colocamos nessa linha um ponto que chamaremos de Ponto de Fuga(PF). Agora desenharemos um quadrilátero em qualquer ponto da folha, mas se você desenhar bem em cima do Ponto de Fuga não dará para ver direito o efeito. Agora pegamos a régua e traçamos uma linha que unirá cada canto da nossa figura ao Ponto de Fuga.   Depois redesenhamos a nossa figura de forma que as retas da figura dois sejam paralelas as da primeira e que os cantos toque correspondentemente as linhas que vão até o Ponto de Fuga. Depois juntamos as duas figuras reforçando os traços da Linha de Fuga que estão entre elas.


Vamos tentar fazer com outras formas? 


Perceba que a perspectiva de um objeto muda de acordo com a posição dele em relação ao Ponto de Fuga. Para exercitar vamos reproduzir o diagrama a baixo.


3.4 Dois pontos de fuga
Sim podemos fazer uma figura com mais de um Ponto de Fuga. Mas perceba que se fizermos um quadrado de frente ele passará a impressão de que é um hexágono, um pentágono ou um trapézio. Se o objetivo for desenhar um paralelepípedo precisamos começar o desenho por um canto.
Primeiro desenhamos a nossa LH (linha do horizonte) e os PF (Ponto de Fuga). Entre os PF faremos uma reta perpendicular a LH. Agora puxamos nossas Linhas de Fuga ligando as extremidades da reta aos Pontos de Fuga, elas devem se cruzar. De cada lado da primeira reta desenharemos outra reta paralela. Agora puxamos as linhas de fuga das extremidades dessas duas novas retas, vejam os efeitos variados que podemos fazer. Vamos reproduzir o esquema abaixo?



3.5 Três pontos de fuga
Quando eu tenho três Pontos de Fuga dois ficam na Linha do Horizonte e o terceiro fica acima dela. Com 3PF termos a impressão de estar olhando a figura de cima ou de baixo (dependendo posição do 3º Ponto de Fuga em relação à LH).



Se o 3º PF estiver acima da LH teremos a impressão de estar olhando a figura de baixo para cima logo se o 3º PF estiver abaixo teremos a impressão de estar olhando a figura de cima para baixo.

Note que o lado que esta alinhado com o 3º Ponto de fuga permanece perpendicular à Linha do Horizonte, porém os outros vão se inclinando cada vez mais, na medida em que se distanciam da LH.


3.6 Criando cenários a partir de fotografias
Para criar um cenário a partir de uma foto pasta achar o(s) Ponto(s) de Fuga e traçar as Linhas de Fuga a partir dele. Veja como eu fiz usando um papel vegetal, a foto de uma revista e grafite colorida.

Essa era a foto original. Parece complicado não é?
Achando o Ponto de Fuga eu fui puxando as retas que formavam as paredes.
Olhe como a imagem vai aparecendo naturalmente
Tcharan! depois foi fácil reproduzir a foto em outra folha
3.7 Duas linhas do Horizonte
Duas Linhas do Horizonte significa que teremos dois Pontos de Fuga. Só que um sobre o outro. Isso é usado para representar um terreno muito acidentado, com um solo que possui um desnível muito grande ou um terreno aterrado.


3.8 Três Pontos de Fuga sobre a mesma Linha do Horizonte
Se usamos três pontos de fuga sobre a mesma linha do horizonte quer dizer que parte do nosso cenário seguirá o ponto de fuga do centro e de repente haverá uma bifurcação ou um obstáculo que dividirá este caminho em dois. Observe o esquema para entender melhor.




3.9 Reforço da sensação de perspectiva
A perspectiva pode ser reforçada se usarmos alguns artifícios para dar maior destaque ao elemento que está mais perto.
1-Contornos mais Grossos
Faça as linhas da figura de destaque mais grossas. Assim o que está na frente vai se sobressair ao que está no fundo.
2- Claro X escuro
Na hora de colorir ou passar a reticula faça o fundo a figura da frente mais clara. Como o branco reflete melhor a luz a figura da frente irá chamar mais a ateção.
3- Detalhes
Para fazer uma perspectiva mais realista coloque mais detalhes na figura que está na frente e vá omitindo-os na medida em que as imagens se distanciam.

Exercício de Analise
Observe esta imagem do Yoshiyuki Sadamoto. A personagem principal está em perspectiva. Então observe como o braço e a perna que estão de frente estão pintados mais claros que os que estão no fundo. Agora veja que o contorno das partes que estão na frente também é mais firme e levemente mais grosso (isso porque eles não estão muito distantes, só um pouquinho). E repare o tênis que está atrás, ele vai perdendo detalhes, no fundo nem dá mais para ver os furos para o calçado respirar, o mesmo acontece com o pneu da frente da moto.


Desafio: Quem mexeu no meu queijo?

Eu tenho um queijo minas, como vocês podem ver. Só que esta faltando um pedaço. Considerando como verdadeiro que o pedaço que está faltando ainda está aqui, logo que ninguém o comeu, ache a fatia faltante sem desenhar sobre a figura.


Resposta: Se quiser ver a resposta passe o cursor para destacar o texto abaixo. Mas espero que você tenha refletido antes de fazer isso, pois ser capaz de resolver este tipo de problema, que envolve lógica visual, é um pré requisito para se tornar um bom desenhista.

O pedaço que está faltando sempre esteve na própria figura. Basta vira-la de cabeça para baixo, assim o ponto de fuga que estava acima da linha do horizonte passa a estar em baixo, o queijo todo sumirá restando apenas o pedaço que estava faltando.  

Obrigado por terem acompanhado e até a próxima. Lembrem-se de continuar desenhando. 














Aula 03: Decomposição em formas

Antes de começarmos nossa terceira aula eu quero agradecer aos alunos que tem aparecido e aos que continuam aparecendo com tanta dedicação e interesse. Realmente obrigado.


Aula 3 – Decomposição em formas
Hoje aprenderemos como dividir uma figura complexa em formas geométricas simples. Isso facilitará o trabalho de reproduzir o mesmo desenho diversas vezes. Percebam que está é uma técnica muito comum para construção de personagens. Alguns desenhistas inclusive deixam bem claras as formas geométricas que utilizaram, outros não.




Exercício:
3.1 Preparando o material para ser esboçado
- Pegue o desenho a ser esboçado e cole um pedaço de fita dupla face no topo da folha depois cole uma folha de papel vegetal sobre a folha do desenho.
-Agora desenharemos com lapiseira 0.5 ou com a mina colorida.

3.2 Eixo de equilíbrio ou linha de movimento
-Encontre o eixo de equilíbrio da coluna ou a linha de movimento. Este eixo corresponde a coluna do nosso desenho, também é o ponto de referência que temos em relação à simetria da figura. Observe como ele é flexível.



3.2 Decompondo em formas
-Agora dividiremos a nossa figura em formas simples. Se necessário, associe uma forma a outra. O importante é criar referências na ora de reproduzir o desenho.
-Não faça os detalhes, concentre-se apenas em delimitar a silhueta.
-As formas devem encostar o máximo possível nas linhas que delimitam a figura.
-Procure fazer de um jeito que você tenha o maior número de referenciais possíveis.
-Há várias maneiras de decompor a mesma figura use a que for melhor para você.




3.4 Proporção
- Agora, com a régua mediremos o tamanho da cabeça da personagem. A medida deve ir do topo da cabeça até o queixo.
-Traçaremos uma reta perpendicular cortando toda a personagem.
- e Reproduziremos a medida da cabeça da personagem até o final. Assim saberemos quantas “cabeças” mede a figura, neste caso ela mede quatro cabeças.


3.5 Exercício
Como exercício tente reproduzir o que vimos na aula de hoje nesses dois desenhos ou em qualquer outro que ache interessante. Avante desenhistas do Amanhã, mangakas de Roraima.




Aula 02: Composição de formas


Bom dia caros alunos, espero que estejam desenhando. Na aula anterior vimos como construir formas geométricas e hoje aprenderemos como vamos empregá-las no desenho.
Mas primeiro precisamos conhecer o espaço que iremos trabalhas.

Equilíbrio da figura.
Em geral usamos uma folha A4 de (297mmX210mm) ou seja dispomos de 623,7cmpara desenhar. Mas a maioria das pessoas limita-se a desenhar em espaços muito pequenos da folha, não aproveitando-a como um todo. Outras já fazem um desenho tão grande que acaba cortando parte da cena desejada. Tem aqueles que também desenham muito de um lado deixando o outro desaproveitado.
Mas a geometria e a composição fotográfica nos dão duas dicas de como evitar esses erros tão comuns.
Quadrantes: A primeira dica é dividir a folha em duas, horizontalmente e verticalmente. Podemos fazer isso com uma reta ou dobrando a folha. Assim a reta do lado maior da folha estará a 14,85cm das bordas e a reta do lado menor estará a 10,5cm.
Esta divisão será usada para desenhar um personagem centralizado ou quando quisermos fazer um desenho simétrico.

Regra dos terços: Na regra dos terços dividiremos a folha em três partes na horizontal e na vertical, formando três colunas e três linhas, logo nove quadrados. No caso do nosso exemplo, cada coluna possui 9,9 cm de largura e cada linha 7,0cm de altura.
Para a figura ganhar destaque, devemos desenhá-la tocando o máximo de cantos do retângulo central ou ocupando quase todo o retângulo central (ou retângulo de ouro) como podemos ver nos esquemas.
 
Primeiro seria bom que todos traçassem essas retas no papel. Mas com o tempo o desenhista vai ganhando a noção desse espaço e não precisará mais fazer isso.

















Exercício
1-Divida a folha usando a regra dos terços.
2-Em cada ponto chave do retângulo de ouro desenhe uma forma geométrica dividindo-as em duas partes aproximadamente iguais pelas retas que formam o retângulo. Faça isso em cada canto até ter quatro formas.
3-Depois, desenhe formas sobre as que já estão no papel. Elas devem cobrir no mínimo um quarto de cada figura, e cada figura deve juntar mais de duas formas.







4-Trace o contorno dos polígonos formados. E apague as linhas de dentro.









5- Agora desenhe dentro deste contorno elementos que possam dar significado para este polígono. Vire a folha, observe e use a criatividade para fazer formas cada vez mais interessantes. Olhe, eu fiz um peixe ^_^
 



Assim percebemos que com a associação de algumas formas simples podemos criar várias figuras complexas. Logo, para simplificar um desenho difícil, como o corpo humano, basta que façamos o caminho inverso. Mas isso abordarei com mais detalhes na próxima aula.

Aula 01: Começar

Bom dia meus caros alunos. Este é o primeiro capítulo (ou post) da nossa apostila on-line. Espero que tenham gostado da primeira aula e que continuem o curso com assiduidade e dedicação.

Sobre o curso
As aulas estão acontecendo todos os sábados, na sala 43 da FARES, a partir das 14h. O preço da mensalidade é de R$50. Veja como vale à pena: um lanche para duas pessoas em uma lanchonete tipo Wac Tonald’s (erro proposital) custa quase esse preço e o prazer não acaba em poucas mordidas.
Os alunos
Para participar o aluno deve ter mais de 12anos e gostar de desenhar ou apenas ter a vontade de aprender a arte.
Material
Garanto que todo o material será usado. Nas primeiras aulas o aluno precisa trazer pouca coisa, mas sempre quando for necessário pedirei que tragam algo mais específico, como grafite colorida.

Obrigatório:
Borracha plástica;
Lapiseira: 0.5; 0.7 e 0.9;
Grafite para lapiseira: 0.5; 0.7 e 0.9 maciez entre B e 6B
Grafite colorida para lapiseira: 0.5 ou 0.7;
Duas pastas acrílicas com elástico etiquetadas com o nome do aluno;
Régua, escalímetro ou régua de corte;
Resma de papel tamanho A4 75g/m2;
Bloco de papel canson;
Bloco de papel vegetal;
Caneta Nankin  0.1; 0.3; 0.5 e 0.7
Opcionais:
Lápis de cor não aquarelável;
Lápis de maciez entre B e 6B;
Esquadros;
Gabarito de Círculos;
Compasso;

Exterminador

Aula 1 – Exercícios básicos.
O básico para alguém começar a desenhar é conseguir realizar alguns traços e formas com naturalidade.

1.1Retas
Então a primeira coisa que vamos traçar no papel são as retas. Elas devem ir de um lado ao outro da folha,  não devem sair tortas e nem desviar muito do curso.
Draw Trick:
-mantenha um ritmo constante, nem muito rápido, nem devagar.
-Posicione sua mão de forma a não lhe atrapalhar.
-Não force muito a grafite no papel, mas mantenha a mão firme.
-Procure não apoiar muito (ou não apoiar) a mão com que segura o lápis sobre o papel.
-Se tiver dificuldades dobre o papel e trace por cima do vinco. Vá fazendo este exercício até conseguir que a reta saia sem dobrar o papel. Também vale traçar sobre as pautas do caderno.
-Não se decepcione se não sair tão reto quanto com a régua, a mão humana faz traços menos precisos, mas com uma beleza singular.

1.2 Paralelas:
As paralelas são duas retas que não se encostam. Neste exercício varie a distância entre as paralelas e faça algumas com a mesma distância entre elas.
1.3 Curvas:
Entre as paralelas desenhe uma linha curva, como uma onda.
Exercício 1: Faça a curva entre as paralelas, sem tocar as linhas.
Exercício 2: Agora faça a curva tocando as linhas, mas atenção, sua onda não pode passar do espaço limitado.

Exercício 3: Reveze, faça uma curva tocando na paralela e outra próxima, mas sem tocar na reta. 
1.2 Formas Geométricas Planas:
O ponto é a primeira unidade do desenho. Dois pontos fazem uma reta, três fazem um plano e quatro um sólido. Agora que vimos a reta, faremos as formas planas.
Triângulo: Disponha três pontos aleatoriamente e junte-os para formar qualquer triângulo. Perceba que fazendo os lados do triângulo reta por reta ele ficará com as pontas mais precisas, mas juntando os pontos sem tirar o lápis do papel (e sem parar) ele tende a ficar com as pontas arredondadas. As duas formas de fazer-lo estão corretas, então acostumemo-nos a fazer as duas.
Quadriláteros: Para fazer qualquer quadrilátero devemos unir dois triângulos. Note que assim como os triângulos temos uma grande variação de formas possíveis. A mesma coisa que foi dita em relação aos ângulos arredondados dos triângulos vale para os quadriláteros.
Elipses e círculos: Para fazer um circulo corretamente devemos praticar muito, mas o importante é fechar a forma, não deixar pontas sobrando e não desenhar-la muito 
achatada.    

Draw Trick:
-Desenhe uma cruz no papel, cada “braço” da cruz deve ter o mesmo tamanho, depois ligue cada uma das extremidades com linhas curvas.